长见识了，谢谢！

（以下简介）
這首Canon 是前巴洛克時代德國作曲家Johann Pachelbel (1653-1706)早在300年前就譜就的。原曲的全名是”Canon and Gigue for 3 Violins and Basso Continuo in D major”，一部《我的野蠻女友》使得Pachelbe的卡農這個曲子流行了起來。這是男主角最喜歡的一首鋼琴曲，在他們認識第100天紀念的時候，女主角要男主角當眾送她一支玫瑰。她在台上演奏的就是這首Pachelbe的卡農（喬治·溫斯頓(George Winston)的鋼琴演奏版）。這是一首讓人興奮不已的曲子，一時間，幾乎所有品牌的手機上都安排了這個鈴聲，網上提供下載的也是比比皆是。

Johann Pachelbe (1653 ~ 1706) Johann Pachelbel (1653 ~ 1706)，德國人，曾是巴赫的老師。這位默默無聞的作曲家兼管風琴家兼音樂教育家，其實對Baroque Style的形成，起到了重要影響。他在德國小城Erfurt時，曾作為J.S.Bach姐姐的教父和哥哥的音樂啟蒙老師。而後來，這些偉大的巴洛克藝術思想就被當時還在童年的J.S.Bach所繼承。我們甚至能在J.S.Bach著名的小步舞曲Minuet裏依稀找到Pachelbel的影子。

What’s Canon?? Canon是複調音樂的一種，出現於13世紀左右，願意為”輪唱”。在一支Canon裏，一個聲部從始至終為另一聲部所模仿，即嚴格的對位模仿。這樣主旋律在各聲部的互互相追隨中交叉行進，給人以綿延不絕、意猶未盡的感覺。在現代版的Pachelbel的Canon in D裏，主旋律在6分鍾內被反複達28次之多。Gigue是早期舞曲中的一種，往往為3/8拍，用來表現活潑、熱烈的心情。卡農原來的意思是”規則”，在音樂上是指複調音樂的一種寫作技法。它的特點是：各個聲部有規則地互相模仿。也就是後麵的聲部按一定的時間距離依次模仿前一聲部的旋律。用卡農手法寫成的樂曲叫做”卡農曲”。我們平時經常聽到的輪唱曲就是卡農曲的一種。

“卡農”就是根據嚴格模仿的原則，用一個或更多的聲部相距一定的拍子模仿原有旋律的曲式。至於用什麼樂器，幾個聲部，就要隨作曲家的便了，一般來說，2-6個聲部就差不多了，要是非有人寫個幾十個聲部也未嚐不可，倒是現代音樂裏常有的事。卡農是最基本的複調音樂的一種，一般好多作曲家在學複調音樂時都要作一大堆卡農去練習技巧，不過都是練習罷了，編了號算作品的好像不多，而且是什麼樂器都有，興德米特的教程裏就有不少，長笛和鋼琴的，中提琴和鋼琴的……在許多地方都可以聽到卡農，不隻是帕黑爾貝爾的那首，想必巴赫也有不少的卡農，隻是我沒聽過巴赫的作品，不好去胡說。好多的交響作品裏都會有用卡農的技巧作的部分，隻是沒有單獨提出來像帕黑爾貝爾那樣單獨算作一首作品罷了。順便提一句，卡農也不是非要把旋律一點不差的模仿下來，可以加快和放慢節奏（這一點在帕黑爾貝爾德獼農中應當能夠看到），還可以做倒影處理。